回收蛋盒、金箔、天然漆、紙漿、紙線、藍染、塑膠蛋殼、聲音裝置
2025
藍靛，是源自一方水土的植物加工品，是彰施的色彩與染料，也是貿易交換的有價商品、文化歷史的載體。
大航海時代，臺灣與爪哇都被荷蘭人引入藍草，企圖生產價值高昂的藍靛，進行轉運與貿易。但因氣候與地緣條件不同，兩地最終走向截然不同的發展路徑。某次在搜尋歷史檔案時，我看見一張殖民時期藍靛樣品分類盒裝的照片，成為創作這件作品的契機。
作品以藍靛為核心，探討其在殖民時代作為珍貴貿易物資的象徵意涵，並反思其背後隱含的勞動剝削與文化記憶。我以回收蛋盒貼上金箔，象徵藍靛當時在全球經濟中如金雞母般的商品角色，呈現物質的價值化過程與殖民者對資源的掌控。
蛋盒中承載的藍卵，由藍靛與紙漿手工製成，具備蛋、蠟燭與掌中物的多重隱喻，暗示希望與耗損；每一顆藍卵皆保留了捏握之間的手指痕跡，呈現勞動的身體記憶。
作品同時收集臺灣與爪哇對藍染的記憶與經驗，透過聲音進行文化並置。12顆經改裝的藍卵內嵌有訪談錄音，訴說不同語境中人們對藍染的情感與想法。藍卵內部亦藏有細紙條，如燭芯般捲藏其中，引述三本文本：《荷蘭人在福爾摩沙》、《黑暗之心》（康拉德）與《色度》（Derek Jarman），由幽微燈光引導觀眾近距離觀看與細讀。這些聲音與文字試圖穿透商品的表層，喚起記憶深層的回聲。
整體裝置以交易現場為形式，金色蛋盒整齊排列於桌上，彷彿殖民時期藍靛商品的分類與包裝。俯瞰之下，又如一匹金地藍點的布料，回應爪哇蠟染的語意：「Batik」源自爪哇語，由「Amba」（描繪）與「Titik」（點）組成，意指「一點一點描繪圖案」。藍靛的歷史，在此被重新構築為一場跨越時空的對話，一種對價值與記憶的凝視。
聲音裝置：Prewangan Studio
紙漿藍染合作：邱繡蓮
工作協力：蔡宛蓉
YANG, WeiLin 楊 偉林 